La muchacha amamantando a su padre

Perteneciente a la cultura clásica, esta pintura tiene su origen en el escritor Valerio Máximo, que escribió un libro de anécdotas históricas hacia el año 30 d.C  al que llamó “facta et dicta memorabilia”. Valerio cuenta la anécdota de una joven cuya madre es internada en una prisión, condenada a morir. Se permite a la hija poder entrar en la cárcel, y ésta da de mamar a su madre regularmente. Las autoridades se percatan del hecho y hace que se conmuevan, perdonando a la condenada. Más tarde, Máximo hace referencia a la misma historia, pero ahora protagonizada por una muchacha, Pero, y su padre, Cimón. El autor latino precisa que el tema de Pero y Cimón era ya motivo de representaciones pictóricas en su tiempo.

La muchacha amamantando a su padre, historia sacada de la
anécdota de Valerio Máximo.

Se conserva, no en buen estado, un fresco antiguo de Pompeya que representa el tema. El motivo tuvo gran desarrollo desde el Renacimiento, y especialmente en la pintura de los siglos XVI y XVII. En el siglo XVI se conocen alrededor de treinta versiones distintas de este cuadro. El tema pictográfico se conoce como Cáritas Romana. El pintor Pedro Pablo Rubens pintó varias versiones del motivo. Un primer cuadro, titulado "Caridad romana", fue pintado en 1612 y se encuentra actualmente en el Museo del Hermitage de SanPetersburgo .

Este es otra versión de Rubens llamada 'Cáritas Romana' y se encuentra
en el museo que hemos mencionado anteriormente.

Como hemos dicho anteriormente este cuadro refleja la historia de Pero, una muchacha que iba a la cárcel a amamantar a su padre que estaba preso. Aunque de primera vista esto no resulta como se lo tomaron, como un gesto conmovedor que hizo que el padre liberado por las autoridades.La escena de la muchacha amamantando a su padre pasó a ser desde entonces un símbolo de la caridad de Roma y fue reproducida en multitud de vasos, fuentes, medallones....y también , como hemos dicho anteriormente fue representada en una pared de una habitación de una casa de Pompeya, la habitación era de unos niños y se llegó a la conclusión de que estaría representada allí con fines didácticos.

Fresco de la escena de ´La muchacha amamantando a su padre´en una pared
de una casa de Pompeya.

Este cuadro es otra de las versiones de Rubens, esta versión se
encuentra en el museo Riksjmuseum en Amstedram.

Rapto a Proserpina

La escultura de la que vamos a hablar es "El rapto a Proserpina" creada por Gianni Lorenzo Bernini entre los años 1621 y 1622 por lo que pertenece al estilo Barroco inicial. Esta obra fue encargada por el cardenal Scipione Borghese pero más tarde se la cedería al cardenal Ludovico Ludovisi para que se la llevara a su villa donde estaría hasta 1908. En este año el Estado Italiano devuelve la escultura a la Galería Borghese donde actualmente se encuentra junto a otras obras del mismo artista.




Rapto a Proserpina - Escultura

En la escultura podemos ver como el cuerpo del dios Plutón esta agarrando el cuerpo de Proserpina, esta no está pisando el suelo pero está apartando con uno de sus brazos la cara de Plutón y vemos como le deforma una de las cejas con el empuje mientras que con el otro pide auxilio. Plutón la coge de una pierna y en la escultura podemos ver como la mano se hunde en el cuerpo. A los pies de la estatua esta Can Cerbero, monstruoso animal que guarda el reino de Plutón.



La mano del dios Plutón sujetando la pierna de Proserpina
y a los pies de la estatua Can Cerbero.


El mito del rapto de Proserpina tiene que ver con el ciclo de la primavera. Proserpina era una diosa, hija de Júpiter y Ceres, el hermano de Júpiter era Plutón el dios del reino del infierno, el deseo de que este tuviera pareja hizo que Venus mandara a Cupido a que le lanzara sus flechas. Plutón al estar bajo el hechizo de las flechas de Cupido vio bañarse a Proserpina con más ninfas en Sicilia y se enamoro de ella, el sentimiento fue tan fuerte que enseguida fue a por ella para llevársela y convertirla en su mujer. Proserpina forzó para que esto no ocurriera y pidió auxilio a su madre pero de nada sirvió pues Plutón se la llevo hasta su reino.Ante la desaparición de su hija, Ceres la busco por todos los lados sin éxito, pasaba el tiempo y el enfado de la diosa era mayor a no encontrar su hija y al ser la diosa de la tierra y de su germinación por cada campo que pasaba lo convertía en desiertos a su paso. Al ver a tristeza de su mujer y el estado en el que estaba quedando la tierra por culpa de ello, Júpiter decidió tomar cartas en el asunto y mandó a Mercurio , el mensajero de los dioses ,  convencer a su hermano de que liberara a su hija, pero este no fue tan fácil de convencer para que soltara a su mujer por lo que la hizo comerse seis semillas de granada que era la fruta que simbolizaba la fidelidad .
Con ello consiguió que Proserpina dividiera su vida y estuviera seis meses con su marido y seis meses con su madre, al estar con su madre Ceres cubre la tierra de flores y de colores alegres para dar la bienvenida a su hija , y cuando tiene que volver con su marido, los colores y las flores se van y vuelven los colores tristes como si la tristeza de Ceres se contagiara. Por ello este mito significa el ciclo de la primavera.
A continuación daremos dos enlaces en los que podréis ver más información :

Mito griego del rapto de Proserpina.
http://es.wikipedia.org/wiki/Pers%C3%A9fone

Cuadro en el Museo del Prado del rapto a Proserpina.
https://www.museodelprado.es/coleccion/galeria-on-line/galeria-on-line/obra/el-rapto-de-proserpina/

Teatro romano de Cádiz

El teatro romano del que vamos a hablar se encuentra en Cádiz en el barrio de Pópulo, fue localizado en el año 1980, por las referencias que se encuentran fue construido hacía la mitad del siglo I a.C y lo mandó construir Lucia Balbo "el menor".
La estructura del teatro ocupa la mayor parte del barrio de Pópulo que antiguamente era el recinto amurallado de la ciudad en la Edad Media, es uno de los teatros más grandes de España , y las últimas construcciones que se han realizado han podido dejar ver un diámetro aproximado del graderío que era la zona que estaba designada a los espectadores , que se puede aproximar a los 120 metros.

 

 

 

Balbo mandó construir este teatro para así aumentar los edificios importantes en la ciudad y con el fin de celebrar espectáculos.
Otro elemento importante del teatro romano de Cádiz es la gran excavación de un amplio tramo de galería que canaliza la circulación de los espectadores para así poder entrar a los asientos desde afuera a la zona media del graderío, es una zona muy amplia y se amplia con una bóveda anular de medio punto o de cañón.